I wished others share my joy.
Solomon Guggenheim
GGGNHM – guggenheim in innsbruck?
07. - 22. MAI | 06. MAI 18:00 - ERÖFFNUNG | Marktplatz Innsbruck |In Koproduktion mit der Biennale Innsbrucker International
Erstmalig 2020 in Floridsdorf, Wien präsentiert, ist GGGNHM eine temporäre, begehbare Skulptur und auratische Konzeption des New Yorker Guggenheim Museums zugleich. Auf spielerische Weise wird mit GGGNHM eine subtile Neugestaltung eines öffentlichen Raumes suggeriert, welche die Stadt Innsbruck ausgehend vom Marktplatz in alle Richtungen - bis nach New York - erschließt.
Als temporäres Museum wird GGGNHM als ein möglicher Ort des Denkens und Praktizierens im öffentlichen Raum „aufgeblasen" und eröffnet am 06. Mai 2022 mit dem wochentlichen Wechselprogramm seine Tore, in der alle changierenden Ebenen des Erinnerns, Vergessens und Verschwindens umrissen werden und das Publikum zur vitalen Auseinandersetzung mit Bekanntem, Unbekannten, Gegenwärtigen und Vergangenem anregen soll. Performances und Konzerte, die sowohl im, als auch um das Museum herum erlebbar sein werden, ziehen den Dialog nach außen, um einen offenen, aber nicht konsequent bespielten Stadtplatz für knappe 3 Wochen zur kompakten Schnittstelle einer Vielfalt und zum unmittelbaren Stadtkern zu machen.
Damit wird der Ausstellungsort selbst zum Werk; der Marktplatz zum Dialog zwischen Kunstraum und Öffentlichkeit, Kunstpublikum und Markt, SkateboarderInnen und MusikerInnen, Berufstätigen und StudentInnen, InnsbruckerInnen und TouristInnen, der bereits im Vorfeld angeregt werden soll. Denn das Museum wird in verpackter Form durch die Stadt auf den Weg geschickt, um seinen "Platz" zu finden und einzelne Stadtbezirke und ein vielschichtigeres Publikum in den Findungsprozess eines Kunstkontextes einzubeziehen. So kann das Stilmittel und die Umsetzung dieser Arbeit als sozialer Plastik vor Ort zum Dialog und das Museum zum interaktivem Ausstellungsraum im öffentlichen Stadtraum werden und sich Fragen öffnen, wie z.B. ein Marktplatz als zentraler Kulturraum in der Stadt funktionieren und temporär zum Zentrum der Kunst Innsbrucks werden kann.
____
Presented for the first time in 2020 in Floridsdorf, Vienna, GGGNHM is a temporary, walk-in sculpture and auratic conception of the New York Guggenheim Museum at the same time. In a playful way, GGGNHM suggests a subtle redesign of a public space that opens up the city of Innsbruck starting from the marketplace in all directions - all the way to New York.
As a temporary museum, GGGNHM will be "blown up" as a possible place of thinking and practicing in public space and will open its doors on May 06, 2022 with the weekly alternating program, in which all the shimmering levels of remembering, forgetting and disappearing will be outlined and the audience will be stimulated to vital engagement with the known, the unknown, the present and the past. Performances and concerts, which will be experienced both in and around the museum, draw the dialogue outward to make an open but not consistently played city square the compact interface of a diversity and the immediate city core for a scant 3 weeks.
Thus, the exhibition site itself becomes a work; the marketplace a dialogue between art space and public, art audience and market, skateboarders and musicians, professionals and students, Innsbruck residents and tourists, which is to be stimulated in advance. For the museum is sent on its way through the city in a packaged form to find its "place" and to involve individual city districts and a more multi-layered audience in the process of finding an art context. In this way, the stylistic device and the implementation of this work as a social sculpture on site can become a dialogue and the museum an interactive exhibition space in the public urban space and open up questions about how, for example, a marketplace can function as a central cultural space in the city and temporarily become the center of art in Innsbruck.
____________________________
WOCHE I (06. – 08. MAI 2022)
____________________________
MISSING I-II | 06.05. 18:00 & 21:00 - Eröffnung | Performance-Installation
Die performative Fotoarbeit MISSING verhandelt die Politik von Sichtbarkeit und Erinnerung anhand von Entwicklungsverfahren in der Fotografie. Wenn die Fotografie die Bewahrung der Erinnerung ist, das Festhalten von Leben, stellt sich die Frage was mit der Erinnerung passiert, wenn die Bilder nicht mehr existieren. In Österreich sind im 20. Jahrhundert unzählige Menschen samt ihrer Geschichten aus dem kollektiven Gedächtnis verschwunden, da die Erinnerung an sie nie fixiert wurde. MISSING wird es dem Publikum ermöglichen, diesen fließenden, nicht zu fassenden Übergang vom Entstehen, zum Sein, zum Vergessen zu erleben.
____
The performative photographic work MISSING negotiates the politics of visibility and memory through the processes of development in photography. If photography is the preservation of memory, the capturing of life, the question arises what happens to memory when the images no longer exist. In Austria in the 20th century, countless people disappeared from the collective memory together with their stories, because the memory of them was never fixed. MISSING will allow the audience to experience this fluid, elusive transition from coming into being, to being, to being forgotten.
KOMMT GESTERN MORGEN? | 07. - 08. MAI | 07.05. 19:00 – 22:00 | Performance-Ausstellung
Was hallt nach? Gibt es noch Spuren, Orte, die das „von Gestern“ aufleben lassen? Das Nachleben faschistoider Ästhetik ist nicht immer eindeutig erfahrbar. Es ist die wandelnde Fortdauer unterschwelliger Bilder, vielfach überschrieben, umgedeutet und neu interpretiert, mal da, mal dort, merklich sichtbar. Die Performance entlarvt die faschistoide Ästhetik als nicht ausschließlich historische Tatsache, sondern als eine fluide, zeitgenössische Bilderzählung.
____
What reverberates? Are there still traces, places that revive the "of yesterday"? The afterlife of fascist aesthetics cannot always be clearly experienced. It is the changing persistence of subliminal images, often overwritten, reinterpreted and reinterpreted, sometimes there, sometimes there, noticeably visible. The performance exposes the fascistoid aesthetic as not exclusively historical fact, but as a fluid, contemporary narrative of images.
BREAKFAST @ GUGENHEIM & TALK WITH NADA PRLJA | 08. 05. 11:00
_______________________________
WOCHE II (11. – 15. MAI | 11-19h)
_______________________________
TIROL ISCH LEI OANS | 11. - 15. MAI | 11. 05. 19:00 | Eröffnung der Ausstellung
Die Identität, die hinter jeglicher Tätigkeit steht und an dieser Stelle bildsprachlich befreit wird, erzeugt eine neue Wirklichkeit und Rezeption der Tätigkeit. Uber diese nachgestellte Bildsprache entdeckt sich eine möglich endlose Entwicklung der Machtmechanismen und Veränderbarkeit des Körpers, strukturiert sich eine neue Wahrnehmung der Provinz, eine künstlerische Auseinandersetzung mit Tradition, Patriotismus, der katholischen Kirche, Heldentum und ihren Rollen in der Gesellschaft. Hier stellt sich die Frage des Vertrauens zur künstlerischen Arbeit, die Frage der Wechte/wirkung zwischen Fiktion und Realität und die Frage des individuellen Verhältnisses zu den Bildern bzw. ihrer Referenz. Diese Bilder reflektieren das Bewusstsein des Zuschauers und seine Selbstbestimmtheit zur politischen Position der Sujets.
Alle Bilder entsprechen der Realität, welche in der Provinz immer wieder vermieden wird. Diese Realität ist Tiroler Realität, die wir nicht im Dunkel lassen dürfen, weil sie aus einer Schule der Tradition kommt, in welcher eine ländliche Erziehungsform herrscht. Diese Form der Tradition entspringt zu Hause und verpflichtet jeden: diese Fälle, welche die Bilder reflektieren, muss man vermeiden weil sie unserer Tradition schaden und versuchen Schande aufs Land, auf Familienruf und die katholische Kirche zu bringen. Sie führen zur Erniedrigung des Menschen und so zur ländlichen Gesellschaft. Man darf nicht vergessen: Bisch a Tiroler, bisch a Mensch. Ebenso darf man nicht vergessen, dass unser Land, unsere Familie und unsere Kirche die Prioritäten sind! Dieses Heilige Trio wird hier nie zum Verzweifeln kommen. Bevor eine Möglichkeit zur Verzweiflung besteht oder bevor solche Bilder in die Öffentlichkeit kommen, muss man sie verhindern und besiegelt aus Tirol vertreiben.
____
The identity that stands behind any activity and is liberated at this point pictorially, creates a new reality and reception of the activity. Through this reenacted imagery, a possible endless development of the power mechanisms and mutability of the body is discovered, a new perception of the province is structured, an artistic examination of tradition, patriotism, the Catholic Church, heroism and their roles in society. Here arises the question of trust to the artistic work, the question of the difference/effect between fiction and reality and the question of the individual relationship to the images or their reference. These images reflect the viewer's consciousness and self-determination to the political position of the subjects.
All images correspond to reality, which is always avoided in the province. This reality is Tyrolean reality, which we must not leave in the dark, because it comes from a school of tradition, where a rural form of education prevails. This form of tradition originates at home and obliges everyone: these cases, which reflect the images, must be avoided because they harm our tradition and try to bring shame to the country, to family reputation and to the Catholic Church. They lead to the humiliation of man and so to the rural society. One must not forget: Bisch a Tiroler, bisch a Mensch. Likewise, one must not forget that our country, our family and our church are the priorities! This holy trio will never come to despair here. Before there is a possibility of despair or before such images come into the public, they must be prevented and sealed out of Tyrol.
GISCHT | PETER KUTIN | VENTIL RECORDS | 12.05. 20:30 | Live Act
FILMSCREENING | 15.05. 20:00 | by Antoinette Zwirchmayr
BLOCKFREIE STAATEN – EIN BEISPIEL DER SOUVERÄNITÄT | 13-14. 05. 19:00 & 21:00 | TALK-PANEL-DISKUSSION @ DRUGO MORE MIT GÄSTEN
Heute spiegelt die internationale politische Ordnung in erster Linie die Interessen der multinationalen Konzerne wider, und wenn sie jemanden schützt, dann die Bürger der Länder, in denen sich die Hauptsitze dieser Konzerne befinden. Diese Situation führt dazu, dass die Mehrheit der Bevölkerung (4,3 Milliarden Menschen) unterhalb der Armutsgrenze lebt und viele Menschen (nach vorsichtigen Schätzungen der UNO 45 Millionen) buchstäblich hungern (laut FAO sind im 21. Jahrhundert zwischen 1,5 und 2,5 Milliarden Menschen vom Hunger bedroht).
Trotz zahlreicher technologischer Innovationen, natur- und sozialwissenschaftlicher Erkenntnisse sind Hunger und Armut, das Hauptproblem der modernen Welt, nicht beseitigt. Es wird sich in Zukunft wahrscheinlich noch verschlimmern, da die durch den Klimawandel am stärksten gefährdeten Länder dieselben sind, in denen jetzt schon Armut herrscht.
Die gängigste Erklärung für diese Situation lautet, dass die armen Länder selbst an ihrer Misere schuld sind. Die Schuldigen werden in kulturellen Eigenheiten, Unwissenheit, Korruption, einer nicht wettbewerbsfähigen Wirtschaft usw. gesehen. In jüngster Zeit hat der Westen eine gewisse Schuld des Westens am kolonialen Erbe anerkannt, geht aber fast nie auf die Analyse der Institutionen ein, die für die Aufrechterhaltung dieser Situation entscheidend sind - Weltbank, WTO, IWF, regionale und bilaterale Handelsabkommen, UNO usw. Diese Institutionen sorgen für perverse Kreditsysteme, den Handel mit CO2-Fußabdrücken, die Einrichtung von Schiedsgerichten, die Spekulation mit Nahrungsmitteln und viele andere Maßnahmen, auf denen die moderne Wirtschaft beruht und die den Unterschied zwischen Arm und Reich aufrechterhalten und vergrößern.
Institutionen wie die G77, die Bewegung der Blockfreien Staaten und zahlreiche Bürgerinitiativen wurden geschwächt und haben keinen Einfluss auf die Schaffung einer Weltordnung, was zu weiteren Frustrationen, Bürgerkriegen, lokalem Imperialismus und ähnlichen Aktivitäten führt, die die Menschen, für deren Gerechtigkeit sie angeblich kämpfen, weiter bedrohen. Die Nutznießer all dieser Instabilitäten sind immer diejenigen, die uns in Wirklichkeit am meisten bedrohen: die Produzenten und Händler von Waffen und Öl.
Einer solchen Welt wollte sich die Bewegung der Blockfreien entgegenstellen, die sich zumeist aus neu entkolonialisierten Ländern zusammensetzte, die den Entwicklungsweg gewählt hatten, den Europa ein halbes Jahrhundert vor ihnen gegangen war. Diese Entwicklung beruhte auf dem Schutz der eigenen Produktion durch Zollschranken, auf öffentlichen Ausgaben in den Bereichen Bildung, Gesundheit und Infrastruktur und damit auf dem Aufbau von Institutionen, Industrie und Märkten. Fast alle Länder führten eine Agrarreform durch, bei der das Land der Kolonialherren an die einheimischen Bauern verteilt wurde. Nach allen Parametern brachte diese Entwicklung diesen Ländern ein besseres Leben, und ihre Fortschritte hielten mehr als ein Jahrzehnt an, als die gegenteiligen Prozesse in Gang gesetzt wurden, die Deregulierung der Märkte und die Beseitigung von Zollschranken, die so genannten Strukturanpassungen, die eine Kürzung der öffentlichen Ausgaben und Privatisierungen bedeuteten, kurz gesagt, alles, was dem Westen zum Nachteil der lokalen Bevölkerung zugute kam.
Diese Prozesse laufen schon seit Jahrzehnten, und es gibt keine politische Gegenkraft. Das Ergebnis sind jährliche Verluste in Höhe von 2,6 Billionen Dollar durch den so genannten ungleichen Austausch, 1,7 Billionen Dollar durch überbewertete Rechnungen (meist innerhalb derselben Unternehmen), 1 Billion Dollar durch Kapitalabflüsse, 500 Milliarden Dollar an Kosten für die globale Erwärmung, 211 Milliarden Dollar an gezahlten Zinsen, 60 Milliarden Dollar an gezahlten Patentrechten usw., insgesamt also mehr als 5 Billionen Dollar. Jährlich. Es ist daher wichtig, in die Vergangenheit zurückzugehen und die Architektur der politischen Beziehungen zu einer Zeit zu erforschen, als die Bewegung der Blockfreien eine wichtige politische Rolle spielte und ein Gegengewicht zu den Interessen der multinationalen Konzerne bildete, um als Inspiration für das Handeln in der modernen Welt zu dienen.
____
Today, international political order primarily reflects the interest of multinational corporations, and if it protects anyone, then the citizens of the countries in which the headquarters of these corporations are located. This situation leaves the majority of the population (4.3 billion people) below the poverty line, and many people (according to conservative UN estimates, 45 million people) are literally hungry (according to FAO, in the 21st century between 1.5 and 2.5 billion people are on the verge of hunger).
Despite numerous technological innovations, knowledge in the field of natural and social sciences, the key problem of the modern world, hunger and poverty are not eradicated. It is likely to get worse in the future as the country’s most vulnerable to climate change are the same ones in which poverty is present now.
The most common narrative that seeks to explain this situation tells us that poor countries are the ones to blame for their own misery. The culprits are found in cultural characteristics, ignorance, corruption, uncompetitive economy, etc. Recently, the West has recognized some guilt of the West for the colonial heritage, but almost never enters the analysis of the institutions key to maintaining this situation - World Bank, the WTO, the IMF, regional and bilateral trade agreements, the UN, etc. These institutions provide perverse credit systems, carbon footprint trade, establish arbitration tribunals, speculation on food and many other actions on which the modern economy rests, perpetuates and increases the difference between rich and poor.
Institutions such as the G77, the Non-Aligned Movement, and numerous civic initiatives have been weakened and have no influence on the creation of a world order, leading to further frustrations, civil wars, local imperialism and similar activities that further threaten the people whose justice they are allegedly fighting for. The beneficiaries of all these instabilities are always those who actually threaten us the most, the producers and traders of weapons and oil.
Such a world was sought to be opposed by the Non-Aligned Movement, composed of mostly newly decolonized countries that had chosen the path of development that Europe had had half a century before them. This development was based on the protection of its own production through customs barriers, public spending in the field of education, health and infrastructure, and therefore on building institutions, industry and markets. Almost all countries carried out agrarian reform by allocating land of colonial landlords to native peasants. By all parameters, this development brought a better life to these countries and their progress lasted for more than a decade when opposite processes were established, market deregulation and removal of customs barriers, the so-called structural adjustments that meant a reduction in public spending and privatization, in short, everything that benefited the West, to the detriment of the local population.
These processes have been going on for decades, and there is no opposing political force. The result is annual losses of $ 2.6 trillion a year from the so-called unequal exchanges, $ 1.7 trillion from overvalued bills (mostly within the same corporations), $ 1 trillion from capital outflows, $ 500 billion in global warming costs, $ 211 billion in interest paid, $ 60 billion in patent rights paid, etc. to a total of more than $ 5 trillion. Annually. It is therefore important to go back in time and explore the architecture of political relations at a time when the Non-Aligned Movement played an important political role and counterbalanced the interests of multinational corporations, to serve as inspiration for action in the modern world.
Panel 1 & 2 Gäste:
Oliver Frljić is a theater director born in 1976 in Travnik in Bosnia-Herzegovina. For about 20 years, first in Croatia, then in the Balkans and now in Europe, he has been directing plays that "mean something". Through the selection of texts and topics, directing procedures and artistic guidance of the Croatian National Theatre in Rijeka (2014-16) he instigates or engages in discussions on important and current ethical, social and cultural issues. This earned him the epithet of a controversial artist, but if you follow his work carefully, you will quickly see that the only thing that is controversial is that we didn’t talked about those topics before.
Boris Buden (1958, Garešnica, Croatia), is a philosopher, translator and cultural theorist. He received PhD in Cultural Theory from the Humboldt University, Berlin. Since 1984 he has worked as a free-lance journalist and writer. Buden regularly publishes essays in German, English and French on philosophical, political, and cultural subjects pertaining to the former Yugoslavia, western Europe and the United States of America in such journals as Zeitschrift für Psychoanalyse und Gesellschaftskritik, Literatur und Kritik, and the Vienna cultural magazine Springerin. He teaches cultural theory at the Faculty of Art and Design, Bauhaus University, Weimar.
Đorđe Balmazović is the member of collective Škart, which was founded in 1990 in Belgrade. In 1990s, the collective was making poetry “samizdat” books and distributed them in the street actions. In 2000s Škart founded two collective – choir and orchestra Horkeškart and female embroidery group. In 2008. the collective started Pesničenje (Poetrying), a festival of experimental poetry which lasted 5 years. From 2012. onwards, the collective works in foster care house in Bela Crkva and they have done several workshops with migrants based in asylum centres in Serbia. Đorđe Balmazović earn his wage working as graphic designer.
Davor Mišković is cultural worker from Rijeka. He is a director of the cultural organization Drugo more. Most of his work is related to programing, research and fundraising in Drugo more. Beside that he is involved in advocacy for independent cultural scene in Croatia and the Balkans.
_______________________________
WOCHE III (18. – 22. MAI | 11-19h)
_______________________________
UNTER DEM TEPPICH | 18. - 22. MAI | 18. 05. 19:00 | Eröffnung der Ausstellung
Zu den wesentlichen Bedrohungen unserer Zeit gehören globale Erwärmung, das stetig wachsende Gefälle von Arm und Reich, Kriege und Konflikte um natürliche Ressourcen, sowie deren fortschreitende Ausbeutung, der Verfall demokratisch sicher geglaubter Errungenschaften von Freiheits- und Menschenrechten und die zunehmende Aushöhlung von auf Fakten und Tatsachen basierenden Entscheidungen.
Antworten auf diese Probleme scheinen unmöglich zu sein - nicht, weil sie nicht gelöst werden können, sondern weil sie eine radikale Änderung des Verhaltens von uns allen erfordern. Das Verbergen der Schwierigkeiten und Probleme, denen wir uns nicht stellen wollen, ist ein individueller psychologischer wie auch ein kollektiver gesellschaftlicher Mechanismus, den wir alle kennen.
Was wird unter den Teppich gekehrt, hier und in der gesamten europäischen Gemeinschaft? Die Kunstinstallation UNTER DEM TEPPICH bietet Bilder einer Nation, die sich auf die politische, kulturelle, soziale und Medienlandschaft innerhalb oder außerhalb eines bestimmten europäischen Landes beziehen. Nach Stationen in Deutschland, Kroatien und Slowenien erheben God‘s Entertainment dieses Mal das „österreichische Nationalgewebe" und bringen es, am seidenen Faden hängend, in die Schwebe. Um diese multimediale Collage besuchen zu können, müssen die Zuschauer*innen selbst dorthin, wo alles Vergessene und Verdrängte sich sammelt: unter den Teppich.
____
Among the essential threats of our time are global warming, the ever-widening gap between rich and poor, wars and conflicts over natural resources, as well as their progressive exploitation, the decline of democratically securely believed achievements of freedom and human rights, and the increasing erosion of decisions based on facts and evidence.
Answers to these problems seem impossible - not because they cannot be solved, but because they require a radical change in the behavior of all of us. Hiding the difficulties and problems we don't want to face is an individual psychological as well as a collective social mechanism we all know.
What is swept under the carpet, here and throughout the European community? The art installation UNDER THE CARPET offers images of a nation that refer to the political, cultural, social and media landscape inside or outside a specific European country. After stations in Germany, Croatia and Slovenia, God's Entertainment this time raises the "Austrian national fabric" and brings it, hanging by a thread, into suspension. In order to be able to visit this multimedia collage, the viewers themselves have to go to the place where everything forgotten and repressed gathers: under the carpet.
ANSCHLUSSFÄHIG! ERINNERUNGSKULTUR ZWISCHEN GEDÄCHTNISTHEATER UND DESINTEGRATION | 18.05. 20:00 | @ MAX CZOLLEK | Vortrag - Talk
____
Societies create their self-image not only through a particular present, but also through how they remember. It is no coincidence, then, that the culture of memory is a contested field. And contested fields are also artistically interesting. Could it be, for example, that the second siege of Vienna was successful after all, and that we have been living in a Jewish-Muslim leading culture for centuries? And only art notices it.
Max Czollek lebt in Berlin. Studium Politikwissenschaften, FU Berlin sowie Promotion am Zentrum für Antisemitismusforschung, TU Berlin. Mitglied des Lyrikkollektivs G13 und Mitherausgeber des Magazins „Jalta – Positionen zur jüdischen Gegenwart“. Gemeinsam mit Sasha Marianna Salzmann Initiator von „Desintegration. Ein Kongress zeitgenössischer jüdischer Positionen“ (2016), der „Radikalen Jüdischen Kulturtage“ (2017) am Maxim Gorki Theater Berlin, Studio Я sowie „Tage der Jüdisch-Muslimischen Leitkultur“ (2020) an Theatern im ganzen deutschsprachigen Raum. Die Gedichtbände erscheinen im Verlagshaus Berlin, die Essays im Carl Hanser Verlag. Seit Juni 2021 Akademisch-künstlerischer Leiter der im Juni 2021 gegründeten Initiative "Coalition for Pluralistic Public Discourse" (CPPD).
Die Gedichtbände Druckkammern (2012) und Jubeljahre (2015) sowie Grenzwerte (2019) erschienen im Verlagshaus Berlin. Das Essay Desintegriert Euch! erschien 2018, Gegenwartsbewältigung 2020 im Carl Hanser Verlag.
________
In Koproduktion mit Innsbruck International - BIENNALE of the ArtsBIENNALE of the Arts | Mit freundlicher Unterstützung der Kulturabteilung der Stadt Wien | Gefördet aus Mittel des BMKOES - Frischluft | Tirol Land | In Koperation mit Dr. Horst Schreiber und erinner.at